T.1 El fotograbado como vehículo de expresión creativa / COMPLETO

Al igual que el agua, el gas o la corriente eléctrica llegan desde lejos a nuestras casas para satisfacer nuestras necesidades con el mínimo esfuerzo, llegaremos a ser alimentados con imágenes y sonidos que surgirán y desaparecerán al mínimo gesto, como una simple señal.

Paul Valery

En la sociedad de las reproducciones infinitas nos ahogamos en imágenes digitales mostradas a través de todo tipo de dispositivos. Las imágenes ya nunca serán lo que siempre habían sido.

En un extraño afán por recuperar la autenticidad, la técnica del fotograbado nos ofrece una doble recompensa, por un lado, nos abre al mundo de la creación fotográfica confiando al ojo que mira lo más relevante de la tarea artística, y por otro concede a la mano del artista revelar el aquí y ahora de la imagen, aquello auténtico.

El fotograbado contemporáneo, heredero de las primitivas técnicas desarrolladas por Henry Fox Talbot, Nicéphore Niepce o Karel Klíč en el S.XIX, ha calado de manera irreversible en la gráfica del s.XXI. En los últimos tiempos, muchos artistas han utilizado la obra gráfica sin prejuicios como base de muchos de sus trabajos más destacados. Su potencial plástico, su incitación a la investigación, su capacidad de sorprender y su abanico de posibilidades y soportes hacen de la gráfica moderna una disciplina en auge para la creación plástica.

El curso aspira a replantear ciertos conceptos tradicionales de la gráfica a través de la práctica generando con los alumnos un diálogo transversal que nos ayude a entender que posición ocupa hoy en el mundo del arte globalizado.

Objetivos
El planteamiento principal será generar una experiencia práctica que nos permita acercarnos de una forma experimental a dos técnicas de transferencia de imágenes a plancha; los fotopolímeros y el fotograbado en cobre, mediante el uso de emulsión fotosensible.

Se sentarán las bases para trabajar de forma autónoma con las diferentes técnicas y se elaborará un proyecto gráfico que ponga en práctica el uso de las citadas técnicas.

Programa

• Presentación y muestra de algunos trabajos destacados editados con fotograbado
• Introducción a los diferentes procesos de transferencia de imagen.
• Fotograbado a partir de positivos analógicos y digitales.
• La gestión digital de la imagen.
• La transferencia a plancha y su procesado.
• La emulsión fotosensible para planchas.
• La importancia de la estampación en el grabado en hueco. Recursos y técnicas de estampación.

Requisitos
La Fundació dispone de algún ordenador con los programas de edición de imágenes, aunque cada participante debe traer su portátil como herramienta de trabajo, si dispone de él.

Juan Lara. Madrid,1971.
Su interés por las técnicas gráficas le lleva a formarse y colaborar en los talleres más destacados de Madrid (Alburquerque 5, Benveniste CP&P) y Londres (Thumbrint Edition, London Print Studio). Se especializa en fotograbado y en técnicas de transferencia de imágenes y tras crear su propio taller, funda en 2009 la editora Ogami Press que trabaja para artistas de la talla de Alberto García-Alix, Chema Madoz, Jose María Sicilia, Antonio López, Alberto Corazón o Martín Chirino. Con Ogami Press participa en ferias como Multiplied London, Estampa, Arco Artslibris, Just Mad o Drawing Room. En el año 2016 obtiene el primer premio en el Festival Off de Photoespaña.

Como artista ha sido finalista del Premio José Hernández (2007), segundo premio en la II Bienal de grabado Provincia de Valladolid (2009), primer premio en Premio Internacional de Grabado Dinatía Vivanco en 2012, primer premio en el VII Certamen Internacional de Grabado Jesús Núñez 2012 y segundo Premio Internacional Atlante 2014. Tercer premio José Caballero de las Rozas 2014 (Madrid). Beca de residencia Staff Exchange en el Programa Pasword Printmaking en el MGLC de Ljubljana, Eslovenia.

Ha expuesto su trabajo en diferentes galerías, ferias y centros de arte como Galería Ansorena, Museo del Grabado Español Contemporáneo en Marbella, Real Jardín Botánico de Madrid, Palacio Pimentel en Valladolid, Estampa Contemporary art fair (Madrid), Multiplied (Londres)

Como docente imparte cursos en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Real Casa de la Moneda, en la Fundación Pilar y Joan Miró de Palma, en Bilbao Arte, en el CIEC de Betanzos, en la Fundación Fuendetodos de Zaragoza y en la Universidad de BBAA de Sevilla entre otros. De la misma manera realiza ponencias en el Instituto del Patrimonio Cultural de España, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla o en Bilbaoarte, Bilbao.

Más información: www.ogamipress.com