Entrevista a Alfredo Álvarez
Alfredo Álvarez Arranz
Beca Bienal Pilar Juncosa de Investigación sobre Miró y su contexto artístico-cultural 2022
Licenciado en Bellas artes en la especialidad de Conservación y Restauración de Obras de Arte por la Universidad Complutense de Madrid, es experto en estudios para la diagnosis artística con sistemas no invasivos aplicados al conocimiento y a la conservación de obras de toda época.
¿Por qué eligió en concreto estas técnicas no invasivas?
Las diversas técnicas «no invasivas» se seleccionan y proyectan en función de los diversos estratos y materiales que componen la confección de una obra artística. Cada una de aquellas aporta la información necesaria para comprender la técnica pictórica y su proceso de creación, así como su estado de conservación.
¿Se aplican normalmente?
Deberían ser aplicadas. En mi caso desde 1991, cuando me especialicé en Florencia en Diagnosis Artística de Bienes Culturales, lo he aplicado en cada una de las intervenciones de Conservación y Restauración efectuadas como proceso previo obligado y a la vez decisivo.
¿Existen otras técnicas no invasivas que puedan servir de complemento al estudio realizado?
Por supuesto, existen algunas más pero por las circunstancias o condicionantes que envuelven a las obras de arte puede hacer que sea viable o no su puesta en ejecución.
¿Hasta dónde se puede llegar aplicando estas técnicas no invasivas?
De forma paralela a los avances científicos se van poniendo en práctica otras o nuevas técnicas más avanzadas, por lo que el límite de estudio cada vez tiene una vía de alcance mucho más amplio, lo que conlleva unos resultados de mejor precisión.
¿Sirven solo para obras pictóricas?
Efectivamente si, solo hay que adecuar las técnicas no «invasivas» a la tipología de la obra de arte a estudiar.
¿Cuál ha sido la obra de arte más interesante que ha podido estudiar y analizar a nivel científico?
Sin duda los paneles pictóricos de Nicolás Francés del Retablo Mayor de la Catedral de León, donde los estudios efectuados arrojaron claras connotaciones de la forma de trabajar del gran pintor flamenco.
¿Cuál fue el detalle más sorprendente que descubrió durante la investigación de las obras de Miró?
Tras los resultados evaluados se podría afirmar que la obra pictórica de Miró es de una gran complejidad global por su continua superposición de trazos, de superficies cromáticas, de la interacción de ellos con los soportes como parte integrante compositiva. Todo este complejo proceso lo irá transformando en cada obra a medida que madura como artista y reflexiona como pintor. Detalles sorprendentes se muestran en cada uno de los gestos trazados y en el espíritu de experimentación que le proporcionan las diferentes técnicas tradicionales y de nueva aplicación, aprovechándose de su comportamiento como método de expresividad.
¿Cómo influirán las conclusiones de su estudio en la conservación y restauración de las obras?
La influencia de los estudios efectuados abarca fundamentalmente la Conservación Preventiva, es decir, conocer el estado de conservación de la obra para poder establecer las condiciones adecuadas que favorezcan su estabilidad y equilibrio en el tiempo, evitando así intervenciones futuras de restauración o cuanto menos minimizando su necesidad y grado de actuación.
