T1. 2024 Taller de Litografia [TANCAT – Només llista d’espera]

La litografia en pedra és una tècnica que sorgeix a Alemanya al voltant de 1798 i permet aconseguir múltiples reproduccions d’una imatge amb rapidesa d’execució. Des de la seva aparició, paral·lelament als seus usos comercials, han estat infinits els artistes que s’han acostat a aquesta tècnica per la seva particular i distintiva forma de creació. Gràcies a les possibilitats artístiques que ofereix ha aconseguit perdurar al llarg dels anys fins a l’actualitat.

Aquest taller està dirigit a tota persona amb un interès en la tècnica de la litografia, les tècniques del gravat, dibuix, pintura o qualsevol tècnica gràfica. No es requereix experiència prèvia.

OBJECTIUS

• Obtenir un coneixement general sobre la tècnica de la litografia i les seves aplicacions artístiques al llarg de la història i en la seva contemporaneïtat.
• Comprendre i controlar les bases del procés litogràfic a escala química, fent un seguiment rigorós de cadascun dels estats de la matriu durant i al final de la seva estampació.
• Conèixer l’ús dels materials, les eines i les seves alternatives.
• Plantejar els diferents sistemes de creació d’imatge litogràfica: llapis, barres, tintes i aigualides.
• Entendre el comportament de les tintes a l’hora de fer treballs de múltiples matrius i colors. Atenció a les modificacions de les tintes i els seus temps d’assecatge. La importància d’un bon registre.
• Realitzar petites edicions, controlant la correcta homogeneïtat de les estampes. Valoració de resultats i correcció de problemes.
• Conèixer les mesures apropiades de seguretat per a l’òptim maneig del material i de l’espai de treball. Comprendre el bon disseny de l’espai de treball per a una pràctica adequada de l’activitat, atesa una bona distribució, emmagatzematge i correcta organització del taller i els productes.
• Generar una proposta personal sobre les aplicacions de la litografia en la gràfica contemporània.

PROGRAMA

La litografia és una de les tècniques més sensibles i agraïdes a l’hora de registrar els matisos del dibuix i la pintura. Experimentarem amb els materials litogràfics per a comprendre la riquesa de la tècnica i parlarem de com introduir variables creatives dins el procés. S’analitzaran els materials, eines i procediments emprats en les diferents fases del procés, prestant gran atenció a cada pas en l’aplicació de les tintes i greixos, el procés de l’acidulació, l’entintat i l’estampació.

Elena Carrasco (Conca, 1992)

Després d’acabar els seus estudis a la Universitat de Belles arts de Conca, havent realitzat programes d’intercanvi amb la Universitat Eugeniusz Geppert, a Wroclaw, Polònia i amb la Facultat de Belles Arts “Alonso Cano” de Granada, decideix continuar formant-se a l’estranger. Realitza les seves pràctiques a l’Escola Europea Superior de la Imatge, a Angulema, França, on comença a especialitzar-se en tècniques de gravat i edició. Posteriorment, viatja a Irlanda del Nord, on, gràcies a una beca, pot desenvolupar el seu treball al taller de gravat Seacourt. És llavors on els seus interessos se centren en la tècnica de la litografia.

Dos anys més tard, en 2018, viatja a Nou Mèxic (EUA) per a cursar el programa d’impressors del Tamarind Institute, un centre especialitzat en la pràctica litogràfica. Allà adquireix els coneixements necessaris per a convertir-se en mestre de taller i col·laborar amb artistes. Al seu retorn a Espanya s’instal·la a Madrid i comença a treballar al taller d’Antonio Gayo. Comença a impartir cursos de formació en diferents centres i escoles d’art. Paral·lelament, desenvolupa la seva formació ceràmica a l’Escola de Ceràmica de la Moncloa de Madrid. Decideix llavors combinar aquestes dues disciplines i investiga diferents mètodes de transferències damunt suport ceràmic, aplicant sempre la litografia com a recurs principal.

El 2023 obre el seu propi taller de litografia “La Litogràfica”, on fa classes d’iniciació i avançades i on realitza edicions per a diferents artistes. L’objectiu és difondre i conservar els orígens de la tècnica i fer-los dialogar amb les seves adaptacions a altres pràctiques artístiques contemporànies, amb la finalitat de despertar un interès en la gent per aquesta tècnica i contribuir així a la seva perpetuació en l’escenari de l’art actual.

Més informació